這類脫口秀最大的問題是一鳴驚人,，再鳴無聲,。一名脫口秀演員以某種方式出圈，后面連續(xù)再用同樣的方式反復表演,，效果就如同吃膩的大餐,，所以只能靠不停地輸入新人，給觀眾不停的新的刺激,。甚至都很難做到用新的內(nèi)容來刺激觀眾,，比如張博洋直接在壓力下寫不出好的段子了，一系列比賽太容易耗盡他長期積攢的創(chuàng)意,，內(nèi)容一部分靠生活,，一部分靠加工，但是生活類似創(chuàng)意有限,。除非刻意去訓練一部分觀眾,，如果菜系對大眾的影響一般。內(nèi)容最后還是靠編劇,，觀眾慢慢習慣了這種表演方式,，內(nèi)容創(chuàng)新還是可以走下去，如相聲,。其實大家清楚即便是優(yōu)秀的相聲演員,，他們的大部分作品本身也是質(zhì)量堪憂，只不過觀眾長期的熱愛沒有追究罷了,。一種藝術如何擺脫快餐文化性質(zhì)的束縛,，成為觀眾持久喜愛的方式就不能靠嘩眾取寵，還是要有嬉笑怒罵之后留下的思考,、回味等等,。參考陳佩斯的小品，富有內(nèi)涵的作品通過一種大家喜愛的表演方式輸出給大家,。喜劇本身一部分就是批判,，歌頌反而不會讓人發(fā)自內(nèi)心的笑。

脫口秀已經(jīng)成為繼相聲之后為年輕觀眾所喜愛的一個項目,，越來越多的演員的演出票價都被炒得炸了天,，但似乎大家都只看到了由頭部明星引領的一種捧逗效果，后起之秀大多只是模仿,，很難有一些原創(chuàng)性的產(chǎn)出,，而一些頭部演藝公司也吸收了行業(yè)內(nèi)的大部分演員，演員在平臺上的學習動力很強,，規(guī)模效應逐漸凸顯,，但這也造成其各從業(yè)人員的演繹模式也都大同小異，存在一種同質(zhì)化競爭,，并且演員成長起來就很難留住,，這也成為很多投資者在做投資決策時的顧慮,。